Lou Reed expone en Milán

La galería Arteutopia de Milán (Italia) expone el trabajo fotográfico de Lou Reed recopilado bajo el título genérico 'Lou Reed's New York', que ya hemos comentado aquí. La muestra estará abierta hasta el 12 de mayo.

Esto es Brooklyn. 4/5/06. Lou Reed lleva años madrugando para captar la luz de Nueva York, del río Hudson y de la evocadora silueta de Manhattan, quizá uno de los espectáculos urbanos más maravillosos que se pueden contemplar. El trabajo fotográfico de Lou Reed ha viajado a Europa y estos días se expone por primera vez en una galería de arte contemporáneo de Roma, Italia, llamada Uno Su Nove. La muestra se compone de 55 fotografías, todas sin presencia humana en un afán de descubrir una ciudad desnuda, sin maquillajes ni artificios. En la exposición, de hecho, el único humano presente en las instantáneas es el propio Reed, autoinmortalizado en un retrato en blanco y negro. "Me encanta el aspecto de mármol que he conseguido en esa imagen. Parece una escultura", dice el neoyorquino. Reed, que concedió una entrevista a El Mundo durante la presentación de la muestra romana, no ve diferencias entre la música y la fotografía. "Para mi es todo lo mismo, son dedos de una misma mano. Si pudiera pintar, lo haría, pero desgraciadamente no sé". Se desconoce aún si la exhibición llegará a España (El País dice que quizá a finales de año), pero estaremos al tanto. Para abrir boca, un libro: Lou Reed's New York.

Lou Reed: Berlin, Sidney, Brooklyn

No parece haber defraudado Lou Reed en su representación en vivo, por primera vez y ante una gran expectación, de su álbum de 1973 Berlin, un soberbio ejemplo de disco conceptual que narra la historia de Jim y Caroline y en la que Reed aborda toda la temática 'outsider': sexo, drogas, suicidio... Reed representó durante 50 minutos el álbum original durante cuatro noches (del 14 al 18 de diciembre) en un agitado local de Brooklyn, St. Ann's Warehouse, con todas las entradas vendidas desde semanas atrás. En enero, repetirá experiencia en Sidney, Australia. Reed se acompañó para la ocasión de parte de la banda original del álbum, que en 1973 obtuvo pocas ventas y malas críticas después del exitoso Transformer de 1972. En Brooklyn volvió a sonar la guitarra de Steve Hunter (también presente en las sesiones en directo recogidas en Rock'n'roll Animal y Lou Reed Live), junto a los habituales Fernando Saunders, Tony Smith y Rob Wasserman. La producción corrió, entre otros, a cargo de Bob Ezrin, productor original del álbum. La puesta en escena la dirigió el artista Julian Schnabel. Además de las canciones del álbum, Reed atacó tres bises: Sweet Jane, de nuevo con Hunter a la guitarra 30 años después, el riff más famoso de Rock'n'Roll Animal; Candi Says, con la ayuda de la voz angelical de Antony Hegarty y Rock Minuet, de su álbum Ecstasy, de 2000. [Foto: The New York Times]
The New York Times Un viaje sentimental, regreso a Berlin
Rolling Stone Review
The Hollywood Reporter Review
Stupefaction Blog
New York Magazine Entrevista
Esto es Brooklyn Lou Reed en Brooklyn

Lou Reed: eterna disparidad de criterios

¿Debe una 'estrella' tocar sus grandes éxitos en todos sus conciertos? ¿Se merecen los fans que pagan la entrada (cada vez más caras) una selección de temas donde no aparecen los hits del artista en cuestión? ¿Pueden los Stones saltarse Satisfaction; Bruce Springsteen Born to Run; U2 Pride in the name of love? Cada vez que Lou Reed aterriza en España surge el mismo debate. No es el único súper artista que parece en ocasiones más empeñado en irritar a sus seguidores que en complacerlos (recordad Metal Machine Music (1975); lo compré en vinilo y jamás pude escucharlo entero. Aunque bien mirado, ¿para qué quería escucharlo entero?). Pero Reed es uno de los más insistentes. El neoyorquino actuó ayer en el festival Primavera Sound barcelonés (hoy lo hace en en Madrid) y las crónicas de urgencia de las agencias de noticias refuerzan la teoría. "Lou Reed vuelve a hacer lo que le da la gana, pero no importa", valora Efe. "Reed dio pocas concesiones a los clásico", agrega Europa Press. Entre los temas, parece que cantó White Light/White Heat y I'm waiting for my man de la época Velvet. Las agencias apuntan también como clásico el Dirty Boulevard (New York, 1989), una calificación discutible para, eso sí, una gran canción. El resto, "temas más cercanos en el tiempo", dice EP. Las agencias no aclaran si interpretó Sweet Jane, Rock and Roll, o Heroin, auténticas pruebas de fuego para esto de lo que hablamos.
"Me interesa más crear que satisfacer mi nostalgia", ha dicho recientemente Reed. «No me hice músico para copiarme a mí mismo –explica–. ¿Se supone que tendría que ir a buscar mis viejos discos para copiar al Lou Reed del pasado? No lo creo. Sería muy aburrido». La pregunta es: ¿sería menos aburrido para sus seguidores?
[Actualizo] Crónica de Zanu García del concierto en Madrid: "Decepcionante".
Crónica entusiasta del concierto: blog en elmundo.es.

Lou Reed, cuajada tras cuajada

No acabo de entender por qué nos sorprende tanto cuando una superestrella hace cosas que haríamos cualquier mortal sin tanto despliege mediático y fanático. Pero el caso es que me he topado con la crónica de El Diario Vasco acerca de los tres días siguientes al concierto de Lou Reed en Madrid y he quedado ojiplático. La cosa es mejor leerla de primera mano, pero viene a contar la visita de Reed y sus músicos (y el maestro de tai chi, claro) a la casa-estudio de Jonan Ordorika, hermano del cantautor vasco Ruper Ordorika, en plena montaña navarra. La visita partió del bajista Fernando Saunders, conocido de Ordorika y que tenía pendiente una grabación en el estudio. Reed se animó y pasó dos días en casa del músico vasco, jugando con los niños, haciendo tai chi en la terraza y alucinando con los pimientos, los chipirones y la cuajada de la zona. El día perfecto de Lou Reed en Azkarate, tituló el periodista.
En la foto, Jonan Ordorika, Fernando Saunders, Lou Reed, el maestro Ren y Czelsko McMullen, la nueva incorporación a la banda.

Lou Reed da vida a Berlin

Más de treinta años después de su publicación, uno de los discos conceptuales más importantes de la historia del rock será por primera vez interpretado en directo. Lou Reed dará vida este mes de diciembre a Berlin, su tercer álbum en solitario tras la etapa Velvet, heredero del mítico Transformer. Lo va a hacer en Brooklyn, en St. Ann's Warehouse, un agitado local artístico del borough de Paul Auster, donde tiene previstas cuatro actuaciones (del 14 al 17 de diciembre). El disco, de 1973, será recreado con la ayuda de la banda habitual (Steve hunter, Fernando Saunders, Rob Wasserman) y de Antony, de Antony and The Johnsons, protegido de Reed y que le ayudará con aquellas canciones en las que la voz del Reed actual no pueda alcanzar las notas del Reed de antaño. Berlin es la historia de amor de Jim y Caroline, dos adictos a la droga. En el disco, Reed toca temas y situaciones que hasta ese momento eran consideradas extremas en la música. De la violencia de Caroline Says II al suicidio en The Bed, pasando por la prostitución y el abuso de drogas en canciones como The Kids, Berlin se convirtió en influencia definitiva para músicos y compositores de rock, principalmente del post punk de finales de los 70, que encontraron en él la veta para marcar su propio margen de desilusión y desencanto.
Últimos conciertos en España
Lou Reed fotografía Nueva York
Entrevista con Ignacio Juliá (inglés)

Laurie Anderson y Lou Reed, en Madrid

[vía El País] La artista estadounidense Laurie Anderson sorprendió anoche en su concierto en Madrid al contar de forma inesperada con la presencia sobre el escenario de Lou Reed, en la que presentaba su nuevo espectáculo, Homeland. [...] Anoche se unieron en Madrid en el marco del festival Veranos de la Villa, para interpretar dos temas de la nueva propuesta de Anderson, y juntos resucitaron por unos minutos el espíritu de la vanguardia neoyorquina de los años 70 y 80, a la que pertenecieron, entre las paredes barrocas del patio central del Conde Duque.
De esta forma, Lou Reed, compañero sentimental y colaborador habitual de Anderson desde 1990, también cerró su paso por Europa y subsanó la ausencia de fechas españolas en su última gira, que finalizó el pasado 14 de julio en Italia. Rodeada de velas, bombillas y una iluminación transitoria -y acompañada del cello de Okkyung Lee, los teclados de Peter Scherer y el bajo eléctrico de Skulli Sverrison-, la estadounidense ofreció letras llenas de mordiente e ironía y subtituladas al castellano junto a los sonidos creados al margen de lo convencional que conforman Homeland. Un público que siguió la mayor parte del concierto en un reverencial silencio aclamó con especial interés los temas que hacían referencia a la actitud pro belicista de la Administración Bush, entre ellos Only an expert, pero fue Lost art of conversation, canción que contó con la guitarra de Lou Reed, la que mayores aplausos suscitó entre los asistentes. No hubo cabida para temas de Reed en un recital como el de anoche, por ello tampoco sonó Oh Superman, el único éxito comercial de la estadounidense.

Reed, reconocido en la Universidad de Syracusa

Lou Reed recibió el pasado día 26 en una ceremonia especial en el hotel W de Union Square (Manhattan, Nueva York) la medalla George Arents Pioneer, la máxima distinción de la Universidad de Syracusa para sus ex alumnos, en la categoría de Excelencia en las Artes por su "incomparable influencia en la escena musical americana". En el acto, Reed estuvo acompañado de Laurie Anderson y otros amigos como Bono y David Bowie.
Reed cursó estudios de inglés en la Universidad de Syracusa, sonde trabó amistad con el poeta Delmore Schwartz, su profesor de escriutra creativa. Reed llegó a dedicarle dos canciones a lo largo de su carrera, European Son, con la Velvet Underground, y My House, ya en solitario, dentro de su álbum The Blue Mask. La ceremonia de reconocimiento a Reed sirvió para dar a conocer, asimismo, la beca Reed/Schwartz de escritura creativa, dotada con ocho mil dólares anuales.
Esto es Brooklyn | Lou Reed expone en Milan
Esto es Brooklyn | The Velvet Underground and Nico, 40 años

Los ojos de Nueva York

Lou Reed lleva años madrugando para captar la luz de Nueva York, del río Hudson y de la evocadora silueta de Manhattan, quizá uno de los espectáculos urbanos más maravillosos que se pueden contemplar. El trabajo fotográfico de Lou Reed ha viajado a Europa y estos días se expone por primera vez en una galería de arte contemporáneo de Roma, Italia, llamada Uno Su Nove. La muestra se compone de 55 fotografías, todas sin presencia humana en un afán de descubrir una ciudad desnuda, sin maquillajes ni artificios. En la exposición, de hecho, el único humano presente en las instantáneas es el propio Reed, autoinmortalizado en un retrato en blanco y negro. "Me encanta el aspecto de mármol que he conseguido en esa imagen. Parece una escultura", dice el neoyorquino. Reed, que concedió una entrevista a El Mundo durante la presentación de la muestra romana, no ve diferencias entre la música y la fotografía. "Para mi es todo lo mismo, son dedos de una misma mano. Si pudiera pintar, lo haría, pero desgraciadamente no sé". Se desconoce aún si la exhibición llegará a España (El País dice que quizá a finales de año), pero estaremos al tanto. Para abrir boca, un libro: Lou Reed's New York.

Lou Reed regresa a España

Lou Reed no para. Después de una extensa gira por Italia este invierno y de dar a conocer su veta artística en el campo de la fotografía con una doble exposición en Manhattan, el neoyorquino regresa a Europa y España este verano. En junio tiene previsto actuar en varios festivales y recintos cerrados, entre ellos en el Primavera Sound 06 barcelonés y en el palacio de congresos de Madrid. En la capital catalana estará el 3 de junio (65 euros por el pase diario; 115 euros por el abono de tres días) y en Madrid (36/46 euros), el día 4. En la web de Reed se puede consultar una variada selección de fotografías de su gira italiana y de las exposiciones neoyorquinas, donde el artista ha tratado de captar la esencia de la isla de Manhattan.
Lou Reed expone en Hermès
Reed vuelve a Europa

Lou Reed fotografía Nueva York

Lou Reed firmó al filo de la década de los 90 uno de los mejores álbumes temáticos de la década. New York (Sire, 1989) fue su regreso a la cima después de años de discutible intensidad creativa de discos mediocres y de buenas canciones aisladas. Fue el primer tercio de la trilogía que después completó con Songs for Drella (el tributo a Andy Warhol, reconciliado con John Cale) y Magic And Loss, también centrado en un único argumento, la pérdida de dos buenos amigos por causa del cáncer.
Nueva York ha sido para Reed el centro de su creatividad y la ciudad con la que se ha identificado. Así que tiene autoridad de sobra para firmar el libro 'Lou Reed's New York', que contiene cerca de un centenar de fotografías hechas por él mismo (cada vez más aficionado a este arte) con su ciudad como modelo.
Amazon permite ya pre-ordenar el libro, a un precio de 50 dólares. El libro saldrá en enero en Estados Unidos, publicado por Steidl/Edition 7L y con 192 páginas.

Reed girará por Europa este verano

Lou Reed anuncia nueva gira europea para este verano, lo que ya ha empezado a desatar especulaciones de todo tipo respecto a un eventual regreso a España que aún no está confirmado. La web oficial del neoyorquino da por seguras las siguientes fechas: Bruselas (18 de junio), Amsterdam (20), París (23), Berlín (26), Londres (30 de junio y 1 de julio), Lyon (3 de julio), Roma (6), Arezzo Art Festival (Italia, 8 de julio). Algunos medios de comunicación (Eitb, la radiotelevisión vasca) sitúa como posible una actuación de Reed el 14 de julio en Tolosa, un pueblo guipuzcoano de 18.000 habitantes que poco pega junto a las grandes capitales ya anunciadas.

Reed representará Berlin, su álbum conceptual de 1973 que ha abordado en directo por primera vez en sendos conciertos memorables de Nueva York y Sidney. Reed se pondrá al frente de una banda de treinta personas (incluido coro de niños y secciones de viento) para dar vida a la historia de amor y autodestrucción de Jim y Caroline, un clásico del rock contemporáneo.

Nota de prensa

Esto es Brooklyn :: Lou Reed: Berlin, Sidney, Brooklyn

¿Lou Reed en Donostia?

Parece que algunos esperan a Lou Reed este jueves en San Sebastián, cuando se estrena el documental Berlín, filmado por el pintor y director fílmico Julian Schnabel durante los conciertos de Brooklyn en diciembre de 2006, en los que Reed reprodujo el álbum homónimo 33 años después de su edición. Reed, que plantó el estreno en el festival de Venecia, parece que tiene reserva en el María Cristina del 26 al 28 de septiembre. James Blog también le espera. Que nadie se emocione: la cinta parece un truño.
Por cierto, Reed ya sabe cómo se las gastan por el Norte, al menos en cuestión gastronómica.

Nuevos temas de Lou Reed

Gravity y Saftey Zone son dos nuevos temas de Lou Reed inspirados en la película Nanking, que se estrenará en USA en diciembre. Ambos se pueden escuchar (un adelanto) en la página de Reed en MySpace. No es la única novedad en torno a Reed, que ha grabado recientemente el tema Tranquilize con The Killers y ha editado en DVD la recreación de Metal Machine Music, el engendro sonoro de 1975.

Lou Reed: Berlin en Brooklyn

Brooklyn se prepara para acoger un evento histórico. Entre el 14 y el 17 de diciembre, un local del barrio acogerá la primera representación completa que hace Lou Reed del mítico álbum Berlin, una obra maestra que ya ha cumplido 30 años y que aún es reivindicado como uno de los discos conceptuales más importantes de la historia del rock. Berlin fue el tercer álbum de Reed en solitario, superada la etapa V.U., y es heredero del impactante Transformer, otro de los imprescindibles de la década de los 70 y de la carrera del neoyorquino. St Ann's Warehouse, un agitado local del borough de Paul Auster, prestará su escenario para el cuento de Jim y Caroline, la historia de amor de dos adictos en la que se repasan todos los temas tabú: de la violencia en Caroline Says II al suicidio en The Bed; pasando por la prostitución y el abuso de drogas en canciones como The Kids y Sad Song, clímax y punto final de un álbum clave del movimiento post-punk, que encontró en él la veta para su propia desilusión y desencanto.
Leaky Sparrow, desde Brooklyn, viene a poner de manifiesto la 'moda' de representar en directo álbumes completos. Y recuerda a Arthur Lee & Love interpretando durante años Forever Changes; The Cure con The Trilogy Shows 2002; y el más famoso de todos ellos, el espectáculo The Wall de Pink Floyd (o The Dark Side of the Moon, de Roger Waters). Sparrow descubre, asimismo, el atípico festival inglés ATP (All Tomorrow's parties, también con guiño a Reed y la Velvet) donde los artistas son invitados a recrear en directo su mejor LP de estudio, aunque luego completen el concierto con otros temas del repertorio. De momento, han convencido a John Martyn (Solid Air) y Tindersticks (Tindersticks II). Quién sabe si veremos a los Stones haciendo Sticky Fingers o a Dylan dando vida a Highway 61.

Lou Reed expone en Hermès

A algunos, entre ellos a los chicos del New York Times, les ha sorprendido que Lou Reed exponga la mitad de su colección de fotografías en la galería de Hermès, la lujosa multinacional francesa "de 300 dólares el pañuelo de seda". "Un paseo por el lado no-tan-salvaje", lo han titulado en su edición de ayer. El asunto es que Reed inaugura este mes, el día 20 (hasta el 25 de febrero), su exposición de fotografías en dos lugares opuestos de la isla de Manhattan. Una mitad, en la Steven Kasher Gallery (en la calle 23), en Chelsea; la otra, en la tienda de Hermès, en el Upper East side, en el 691 de la avenida Madison. Son atardeceres, agua y luz (somos una isla, recuerda Reed), naturalezas muertas de Manhattan.
–¿Te gustan los pañuelos de Hermés?, le pregunta el periodista, Ben Sisario.
–No tengo ninguno, no me los puedo permitir.
Entrevista en The New York Post (precisa suscripción):

"I've lived here for years, so I've been watching this incredible light show every morning, every night.." For three years, he's shot it digitally. The result is the book and the show. Marveling over his alternately inspirational and suicidal shots, he says, "My God, this is Amsterdam! This is Paris! This is Denmark!" Yet all of "this" is Manhattan.

Lou Reed lanza en DVD su actuación en el FIB

Sanctuary Visual Entertainment ha anunciado el lanzamiento mundial de un DVD que recoge la actuación de Lou Reed en el Festival Internacional de Benicassim que tuvo lugar el pasado 7 de agosto de 2004. La grabación, titulada Spanish fly: Live in Spain se pondrá a la venta el 6 de junio en Europa y al día siguiente en Estados Unidos.
El DVD tiene una duración de 74 minutos y refleja el concierto íntegro del FIB. Es parco en extras: incluye una colección de fotografías y, entre ellas, 14 tomadas por el propio Reed, muy aficionado últimamente a este arte. Nada más.
Reed actuó en Benicassim arropado por sus habituales colaboradores: Mike Rathke a la guitarra; Fernando Saunders al bajo; Tony 'Thunder' Smith a la batería y Jane Scarpantoni al cello. El set incluye clásicos de The Velvet Underground (Sweet Jane o Venus in Furs) y hits de su carrera en solitario.
Este es el track-list:
1. Modern Dance
2. Why Do You Talk
3. Venus In Furs
4. Sweet Jane
5. Jesus
6. Romeo Had Juliette
7. Satellite Of Love
8. Ecstasy
9. The Blue Mask
10. Perfect Day
11. Walk On The Wild Side

Consulta aquí la nota de prensa oficial
De momento, el cabeza de cartel del FIB'2005 es: Oasis

Lou Reed comparte vídeos memorables

Lou Reed (bueno, él no, claro, quien lo haya hecho) ha rediseñado su página web oficial (loureed.org). Grata noticias, porque ha superado el anterior diseño caótico y poco actualizado para ir a lo seguro, a noticias, anuncios de conciertos, fotografías y ¡vídeos en streaming! Y nada de videoclips comerciales o extractos sin interés. Actuaciones completas, grabaciones rescatadas de los años de la Velvet Underground, duetos históricos con David Bowie, clases de tai chi, backstages con Bob Dylan, un guiño a su trabajo con Paul Auster con un extracto de Lulu on the Bridge... y un montón de cosas interesantes más. Reed también reserva un espacio esencial para la fotografía, a la que se dedica ahora con intenciones artísticas. Para pasar un buen rato.

Coney Island Baby: 30 años y reedición

Grandes álbumes cumplen este año su trigésimo aniversario, una fecha que las majors no dejan pasar si el músico sigue en activo y con visos de tirón comercial. Ocurrió con Born To Run, de Springsteen –doble CD y DVD con material inédito y en directo– y va a ocurrir ahora con Coney Island Baby de Lou Reed. El disco, de 1976, no es lo mejor del neoyorquino, ni un álbum de referencia, pero incluye algunas de las mejores canciones de Reed. Para mi gustó, dos sublimes (Coney Island Baby y She's my Best Friend), una obra intensa (A Gift) y un arranque alegre y prometedor (Crazy Feeling). Es el sexto álbum de estudio de Reed tras la ruptura de The Velvet Underground y no se puede abordar su crítica sin atender al contexto: Se escribió y publicó después del experimento llamado Metal Machine Music, el doble álbum donde sólo se puede escuchar una hora de intensa distorsión, como la herramienta de un dentista amplificada a máximo volumen con la que Reed, desde un profundo desafio creativo, puso a prueba a los fans que auparon su anterior LP, el mediocre Sally Can't Dance, al Top Ten (el único del neoyorquino en su carrera). Abatido, endeudado y quizá arrepentido de la travesura, Reed grabó Coney Island Baby, ocho temas que finalizan a corazón abierto: con el rockero cantando a la gloria del amor susurrando a Rachel, el travesti que por entonces era su novia: tío, sabes que lo dejaría todo por ti.
Coney Island Baby (RCA/Legacy) se reedita en agosto con rarezas, caras B, algunos cortes de las sesiones del disco (Leave Me Alone, Downtown Dirt, ya editados en la caja Between Thoughts and Expression, de 1992) e interesantes versiones alternativas de los temas principales del álbum, algunos en colaboración del ex Velvet Doug Yule.
Lyrics
Review

Lou Reed llena en Donostia

Lou Reed actúa esta noche en Donostia (Kursaal, 20.00 horas) con las entradas agotadas desde hace semanas. Desde la recreación en directo de A Perfect Night in London, en el 98, el neoyorquino incluye escenarios vascos por sistema en sus giras mundiales. El Diario Vasco le dedica un artículo especial en el suplemento DeVórame de esta semana.

Revisión de Metal Machine Music, ese engendro

En un ejercicio de adoración fanática sin precedentes, la banda electrónica Zeitkratzer tiene previsto editar este verano bajo el sello Asphodel una revisión completa del álbum Metal Machine Music, de Lou Reed. Ya sabéis, aquel engendro editado en 1975 en forma doble álbum donde sólo se puede escuchar una hora de ruido e intensa distorsión, como la herramienta de un dentista amplificada a máximo volumen con la que Reed, desde un profundo desafío creativo, puso a prueba a los fans que auparon su anterior LP, el mediocre Sally Can't Dance, al Top Ten (el único del neoyorquino en su carrera). Metal Machine Music fue justamente el álbum con menos ventas de Reed (yo fui uno de los incautos en hacerme con el LP, que sólo utilizaba para atronar a los vecinos). El propio Reed participa en la grabación en vivo de Zeitkratzer con un "climático solo", dice The New York Times. El experimento, según el periódico, devuelve MMM al lugar al que probablemente siempre debió pertenecer, una pieza avant-garde de aires minimalistas en lugar de una experiencia bizarra de rockandroll. La pieza suena incluso "más salvaje y frenética", dice el NYT, así que agárrense los machos.